5세부터 80세까지 1200여개의 꿈이 조각 작품으로 탄생했다.10여년 전부터 도깨비를 소재로꾸준히 작업해온김성복 작가가2월21일부터‘도깨비의꿈’을주제로다양한입체설치작품을선보인다. 작가는이번전시를위해5세 아이부터 80세 노인에 이르기까지 100여 명의 꿈을 일일히 조사해 10cm 안팎의 나무 조각으로 형상화했다. 지폐로 두툼하게 채워진 지갑, 다이어리, 선물상자, 전화기, 배, 구두 등 일상의 물건뿐 아니라 요술램프와 지니 같이 동화나 신화에 나오는 영웅이나 초인의 형상을 빚은 조각품들이 폭 4m 지름의 원형으로 1층 전시실을 꽉 채우고 있다. 작가는아름답고희망적인꿈만이아니라총이나칼과같은인간의헛된욕망을상징하는조각품들도곳곳에배치했다. 멀리서 보면 현대인들의 꿈의 집합체로, 멀리서 보면 우주의 법리를 담은 원형 불화인‘만다라’를연상시킨다. 김성복은 이번 작업에 대해“1000여 개의 나무 조각들은 술도 끊고 서서 작업했다”면서“저에게는치유의조각”이라고설명했다. ⓒ news1 2층 전시장에서는 스테인리스 스틸로 제작한 거대한 크기의 도깨비방망이와 작은 스테인리스 스틸 유닛들이 모여 달려가는 사람을 형상한 <바람이 불어도 가야한다>를 만날 수 있
82세 일기로 별세한 가야금 명인 황병기 지난66년 동안 하루도 가야금 연습을 거르지 않았던 명인이 영원한 안식에 들었다.‘가야금명인’황병기이화여대명예교수가1월 31일 오전 지병으로 별세했다. 향년 82세. 그의 명성은‘국악을한번도못들었어도황병기란이름석자는들어봤다’는말로요약된다. 1936년 서울에서 태어난 고(故) 황병기 명인은 경기고와 서울대 법과대 법학과를 졸업한 수재였다. 그는 중학교 3학년 때인 1951년 6·25전쟁 부산 피란 시절에 가야금과 처음 만났다. 영혼이 빨려 들어가는 느낌이 들 정도로 아름다운 소리에 반해 가야금을 배우게만 해주면 더 열심히 공부하겠다고 부모님을 설득해 시작했다. 고등학교 시절 국립국악원에서 가야금 명인 김영윤, 김윤덕, 심상건을 사사했다. 대학 2학년 때 KBS 주최 전국 국악 콩쿠르에서 1등을 해 음악계의 주목을 받았다. 고인은1974년부터 이화여대 음대 한국음악과 교수로 활동했다. 1985년부터 1986년까지 미국 하버드대에서 객원교수로 지냈으며 1986년 뉴욕 카네기홀에서 가야금 독주회를 열기도 했다. 2001년 한국예술종합학교 전통예술원 겸임교수로 활동했다. 2006년부터 2011년까지 국립국악관현
곽덕준회화20점 첫 선… ‘1960년대 회화-살을 에는 듯한 시선’전 한국과일본에서활발한활동을하고있는곽덕준작가의20대 시절 회화작품들이 처음으로 국내에 소개된다.스물세살에한쪽폐를잘라내는대수술과3년간의 생사를 넘나드는 투병생활 끝에 탄생한 곽 작가의 회화작품들에는 정체성을 찾아가는 내면의 투쟁이 고스란히 담겨 있다. 1937년 일본 교토에서 태어난 곽 작가는 제2차 세계대전 종결 후 1952년 샌프란시스코 강화조약에 따라 일본 국적이 박탈된다. 이 때문에 그에게는 태생부터 지금까지‘이중의정체성’이라는영원한숙제가따라다녔다. 곽작가의회화들은합판위에석고와호분으로두꺼운층의요철을만들어채색하고목공용본드로코딩한후못으로선을긁어내기를반복해탄생했다. 곽 작가는“단순한작업이아니어서2~3시간 작업하고 쉬고 다시 작업을 했다. 나만의 오브제, 회화를 어떻게 만들어낼까 고민하다 도자기 같은 질감을 구현하고 싶어 이런 기법을 만들게 됐다”고제작과정을설명했다. 이번전시명과도같은제목의그의회화<살을에는듯한시선>에는관객을바라보는수십개의눈, 시선이 등장한다. 곽 작가는 이 시선들에 대해“도려낼정도의강렬한시선, 작가의 시선”이라며“처음에는한국인이라든가일본인같은일상적인
两名20多岁的韩国年轻钢琴演奏家正穿梭于世界的舞台。他们就是钢琴家赵成镇和鲜于艺权。钢琴家赵成镇在两年前,也就是2015年的世界最高权威钢琴大赛第17届肖邦国际钢琴比赛上,获得冠军,这是韩国人首次拿到此项大赛冠军,鲜于艺权在今年美国的范·克莱本国际钢琴比赛上首次夺冠,并在今后3年的时间内安排了国内外多场公演。 钢琴家赵成镇(左)和鲜于艺权(右)。 世界著名交响乐团柏林爱乐乐团艺术总监兼常任指挥家西蒙·拉特在去年11月19日举行的“2017柏林爱乐乐团访韩公演”记者会上谈及赵成镇,“是由老同事钢琴家克里斯蒂安·齐默尔曼推荐作为合演者参与演出的”,“虽然齐默尔曼对包括自己在内的所有钢琴家都持批判态度,但他推荐我听听赵成镇的演奏。齐默尔曼是追求安静的音乐、有深度的钢琴家,他跨越了年龄在音乐方面与赵成镇产生了共鸣”。 与柏林爱乐乐团合演是23岁钢琴家赵成镇一直以来的梦想。他的另一个梦想——在美国卡内基大厅演奏,也于2017年2月23日得以实现。而实现梦想的出发点则在两年前的2015年肖邦国际钢琴大赛上,他作为韩国人首次拿到比赛冠军。在肖邦国际钢琴比赛中,2005年韩国演奏家林东民、林东赫和孙烈音进入决赛,再次有韩国人入围决赛已是10年之后。 被称为“比赛之王”的鲜于艺权从18岁开始,每年参加2~4次大大小小的国际比赛,共获得了7次冠军。他说:“多次参加比赛不是为了积攒丰富的经验获
머리카락으로 재현한 탄광촌…개인전<10만개의 머리카락> ‘광부 화가’황재형 민중미술1세대 작가이자2016년 제1회 박수근미술상 수상자인 황재형이 머리카락을 재료로 제작한 그림으로 돌아왔다.그는 머리카락으로 형체를 만들어 탄광촌 사람들의 다양한 표정들을 화폭에 담았다. 황재형 개인전<10만 개의 머리카락>이14일부터2018년1월28일까지 서울 종로구 평창동 가나아트센터에서 열린다.전시 제목은 사람의 머리에 나는 모발의 평균 숫자이다. 이번 전시는 광부 화가로 잘 알려진 황재형이 미용실에서 모은 머리카락을 접착제로 붙여 완성한 그림30여 점을 비롯해 흑연으로 그린 회화가 소개된다.그는 지난30여 년간 강원도 태백에 살면서 지하 막장에서 헌신해온 탄광촌 광부와 그 가족들의 고단한 삶의 여정을 다양한 형태로 표현해 왔다. 황 작가는“머리카락은 개개인이 어떤 환경 속에서 살았는지가 자세히 담겨 있는 필름”이라며“저는 지금까지 탄광 막장의 삶 속에서 순수함과 진정성을 건져내려고 노력했다”고도 했다. 2016년작‘새우깡 들놀이’는 광부 가족이 산업전사위령탑을 찾아 휴식을 취하고 있는 장면을 머리카락으로 표현했다.그는 캔버스 위에 머리카락
黄善泰(音译)是一位将平淡的日常风光融入钢化玻璃的艺术家。他将人们熟悉的室内景色,用线条简单地描绘出来,用抒情的方式描绘抽象风景。 11月24日至12月27日,黄善泰将在首尔钟路区通义洞Artside画廊内举办《阳光·时间·空间》个人展。2010年起,黄善泰开始利用事物、空间和阳光来完成艺术作品。此次个人展中,他将展出《有阳光的空间》系列作品,通过叠加钢化玻璃,在多层屏幕中用LED灯光照射,模仿照进室内的阳光。 《有阳光的空间》系列作品包含了客厅、多功能室和厨房等空间。作品中午后阳光照进室内,显现出强烈的明暗对比。黄善泰用LED照明来表现阳光的强烈。在谈及作品时,他说“首先要寻找合适的空间,所以要拍摄或收集大量资料”,“以收集的资料为基础重新布置空间,或者通过新的组合来协调光线与空间之间的构造,打造出最终的效果”。他接着解释道:“之后会在钢化玻璃和白板制作的多层屏幕上用LED模仿光线制作作品。” 草绿色是此系列作品中用来表现空间的唯一颜色。对此,黄善泰表示“用简单的线条来解析事物”,“在试过多种颜色后,决定使用绿色”。他说:“希望这次的个人展能让人在这个空间中感到放松舒适,如同在舒适的客厅中休息一样。” 此外,除《有阳光的空间》系列作品以外,由LG显示器赞助制作的《午睡》、《生字》和《泉》等作品,也将一起展出。这些作品均使用了厚度为0.41毫米的新一代OLED照明。被
【NEWS1】杨贤硕“房艺谈,以明年出道为目标...YG希望之星 ”YG娱乐公司代表杨贤硕亲自传达了房艺谈将要出道的消息。杨贤硕22号在自己的INS上面上传了房艺谈出演Mnet节目《Stray Kids》的照片,并写道“房艺谈的练习生生涯已经第四年了”,并说“感谢你来到YG,将以明年作为出道目标,2018的希望之星”。 房艺谈过去在SBS选秀节目《KPOPSTAR》中,小小年纪便展现了不凡的实力。在21日《Stray Kids》节目中展现了暴风成长的面貌以及依旧不凡的实力成为了话题。 出处:http://news1.kr/articles/?3160236 번역=朱 敏 [N1★샷] 양현석 "방예담, 내년 데뷔 목표…YG 기대주" YG 엔터테인먼트 수장 양현석이 방예담의 데뷔 소식을 직접 전했다.양현석은 22일 자신의 인스타그램에 방예담이 출연했던 Mnet '스트레이 키즈' 속 JYP vs YG 배틀 영상을 게재했다.그는 이어 "방예담 벌써 4년차 연습생"이라면서 "YG로 와줘서 고마워. 내년 데뷔 목표. 2018 기대주"라는 해시태그를 덧붙였다. 한편방예담은 과거 SBS 'K팝스타'에 출연해 어린 나이임에도 수준급의 실력을 선보인바 있는 인물로, 지난 21일 방송된 '스트레이 키즈'을 통해 오랜만
“ 在此个人画展中,将展出40年以来根据想象他人的特征和感觉而创作的33幅作品。我会努力按照印象中的样子去反映人物特征,但现在回想起来,画中的人物与我自己很相似。”将在首尔钟路区三清洞学古斋画廊举办《吴世烈:纯真的眼》画展的牧园大学名誉教授吴世烈在记者见面会上评价此次画展称:“不是他人的肖像画,更像是自画像。”画展将于11月18日至12月17日在学古斋画廊本馆内举办。 “人物”这一主题贯通了吴世烈40年的作品世界。他的画作多以人物为中心,并扩展到描绘数字和静物,作品世界越来越广。从70年代出现在田园风景中的人物形象,到80年代粗糙的人物像,再到90年代至今的作品中出现的华丽色彩和多样的复线人物画,画风一直在不断变化。与此相反的是,2000年以后的作品多以黑白为基础,部分使用黄色、蓝色和红色等原色,给人一种相对活泼的感觉。 吴世烈作品中的代表素材为符号、静物和人物。数字、图形等符号形象,纽扣和玩具等日常用品及人物形象,经常出现在他的画作中。 在2017年完成的作品《无题》(63X73厘米)中,黑板底被涂成黄色,画面中躺着一名头顶戴着一朵花的小孩。小孩的眼睛由纽扣制成,洁白的牙齿和嘴唇则由纸拼接而成。此外,黑板槽中放着弹力霜、婴儿润肤露等小孩使用的护肤品。吴世烈称这幅画“画的不是孩子,而是风情的女子”,“用黄色表达了内心激动的心情”。吴世烈这类人物画像会令人觉得这是孩子画的
韩文与汉字混用创作出现代山水画或风景画的艺术家柳升浩(音译)在2年后再次举办个人画展。个人画展将在首尔江南区清潭洞Park Ryu Sook画廊和梨泰院洞新开业的P21内同时进行。画家将在两家画廊展示40余幅作品。 通过无数芝麻大小的文字绘成的一幅巨大风景画,也就是所谓的“文字山水”,是画家柳升浩的代表作,Park Ryu Sook画廊内展示的作品,在风格上更接近传统山水画,P21画廊展示的作品,则使用了更果断的线条和更大胆的色彩,在风格上趋近于现代艺术。 画家柳升浩的作品不仅被收藏在国立现代美术馆、首尔市立美术馆等韩国国内代表美术馆,其作品还被日本Mori美术馆和惠特尼美术艺术博物馆等海外美术馆收藏,他的名字也逐渐被世人所知。 画家柳升浩。 在此次推出的新作中,“语言游戏”令人瞩目。荧光橘黄色的画布上,用似是韩字似是汉字的文字完成了一幅抽象作品,这幅作品的韩文题目为《草》,英文题目则为《Fool》。柳升浩称,这是按照葫芦瓶来描绘的,但作品看起来像是达摩大师的长胡子。画家称“与其说有明确的形象,倒不如让欣赏者自由的观赏、分析”。 不仅如此,在涂有黄色油漆的帆布上,用黑色亚克力笔写的“興”字,颠覆了中国东晋书法家王羲之草书中的“興”字,作品题目为《起兴》。画家表示“很喜欢看上去‘很老’的王羲之和秋史金正喜的作品”。 在P21展览中,画家“乱写乱画”的自作诗也被挂在墙上
《2017 Simon Rattle&柏林爱乐乐团访韩公演》中的协奏者由钢琴家赵成珍代替出席。锦湖韩亚文化财团发表声明称,将于11月19日在首尔瑞草区艺术殿堂音乐厅举行的柏林爱乐乐团访韩公演,原定协奏者中国钢琴家郎朗因受左臂腱鞘炎的困扰无法出席,韩国钢琴家赵成珍将顶替郎朗进行演奏。 柏林爱乐乐团决定采用锦湖韩亚文化财团的提议,邀请钢琴家赵成珍参加德国、香港和韩国的演出。在韩国公演开始前的11月4日,赵成珍将在德国柏林爱乐厅与柏林爱乐乐团一同登台演出。之后在法兰克福、香港演出,并于19日登上韩国舞台。 《2017 Simon Rattle&柏林爱乐乐团》访韩公演将于11月19日与20日在艺术殿堂音乐厅内举行。19日,柏林爱乐乐团将与赵成珍共同演奏拉威尔的《G大调钢琴协奏曲》和勃拉姆斯的《第四交响曲》,20日演奏拉赫玛尼诺夫的《第三交响曲》,并将在韩国首演由陈银淑作曲的《Chorós Chordón》。 钢琴家赵成珍被选定为2017 Simon&柏林爱乐乐团访韩公演协奏者。 赵成珍在2015年获得肖邦国际钢琴比赛冠军,成为首位在此赛事中夺冠的韩国人,一举成为世界级的古典音乐明星。迄今为止与柏林爱乐乐团共同演奏过的韩国演奏家只有小提琴演奏家金永旭、莎拉·张(张永宙)和郑京和等人。赵成珍表示“衷心希望亲爱的郎朗能早日康复”,“能代替郎朗与柏林爱乐乐团一起演